现代金属手工艺术以金属材料作为主要的创作材料。而雕塑艺术则有多种的表现材料，如大理石、玻璃钢、木材、金属等。基于材料和材料加工工艺的因素，现代金属手工艺术和雕塑艺术在实质上产生了意义的重合，以致某些以金属材料制作的作品既可以用金属手工艺 术来归纳，也可以收入雕塑艺术的门下，这一现象在当下各个学科交 叉的情境下显得更加突出。例如来自美国的艺术家亚历山大?克劳德 （ Alexander Calder ）发展出了“活动雕塑”的概念，他把涂黑白或红黄蓝三原色的金属片用细细的金属线制成的轴吊连起来，

    利用空气的 流动力量推动金属薄片产生运动，由于平衡点、金属轴以及金属片自身大小和重量的不同，致使雕塑每一片的运动速度也不尽相同，在空 间中留下了线性的运动轨迹。雕塑式的体量和语言与手工制作的特性共存于作品中，以致用雕塑和手工艺术来归纳亚历山大?克劳德的作品都可以被接受。荷尔弗里德?考德雷（ Helfried Kodre ）的首饰作品用一种近似简约主义的几何体体块来塑造形体，作品具有雕塑 作品常用的形式语言，体块感、空间感、结构等等，但是作品又是一 件标准的首饰作品，有戒指、胸针的形制，每一枚戒指、胸针都如同一座被缩小的抽象雕塑。

   雕塑是一门从古典艺术延绵至今的三维空间，它依赖于材料在三维的空间中占据一定的体积，它历经古典写实到抽象几何， 再到超级写实主义，再到雕塑作品概念多元、材料多样、制作方式综合的发展历程，“雕塑”的传统定义已经无法囊括当下的许多艺术作品， “雕塑”定义的内涵和外延势必要进行新的叙述。在雕塑艺术定义的 叙述中，参照其他艺术门类成为一种辅助方法，而现代金属手工艺术因材料与工艺上的特性，与现代雕塑艺术产生了交融，这种艺术形式 上的交融并没有谁将要吞并谁的性质，而类似于一种以创新为目的的实验过程。

 如何欣赏雕塑？这涉及到历史，美学等等问题；雕塑在西方艺术***的地位的确非常重要，但并非一直占据主导地位。
   雕塑系一直是徘徊在造型艺术学院和工艺美术学院之间的，而且以它的属性完全可以自立门派。
   最早的雕塑成型是在旧石器时代奥瑞纳时期，一些粗糙的圆雕，浮雕，骨刻等相继出现，女性形象较多。而原始绘画则是在马格德林时期才有重要发展的，颜色很少，基本只有红，黑，黄三种。原始人通常把他们画在洞穴的最深处，打着动物油脂灯或者打着火把来进行创作，动机可能跟巫术，祭祀灯活动有关。之所以雕刻先于绘画是因为雕刻的技术与石器工具更为接近，掌握起来更熟练。而绘制壁画的方法是先刻上轮廓线，再往上涂混合动物油脂或血的矿物质颜料。实际上当绘画技术诞生的那一刻，绘画作为造型艺术，在自由程度上的优势就已经显现了出来。

   早期的雕塑等工艺品和建筑是相伴而生的，中石器时代，岩画开始发展，法国阿齐利文化和西版画黎凡特地区的文化最有代表性，画面的叙事性，表现力，写实能力，构图等都***提升，并且出现了很多记录氏族之间战争的图像，公有制解体。新石器时代是母系社会全盛时期，出现了纺织业和陶制业，图形更丰富多样。建筑也在这个时期也快速发展，出现了大量巨石建筑。